Ραπόρτο

Το 48o Διεθνές Φεστιβάλ Ταινιών Μικρού Μήκους Δράμας, μετά την επιτυχημένη ολοκλήρωσή του, ταξιδεύει στην Αθήνα, και φέρνει τις ελληνικές σπουδαστικές ταινίες του φετινού προγράμματος στoν κινηματογράφο ΙΡΙΔΑ στις 18-19 Οκτωβρίου.

Θα προβληθούν όλες οι ταινίες του Εθνικού Σπουδαστικού προγράμματος όπως και οι ελληνικές ταινίες που διαγωνίστηκαν στο Διεθνές Σπουδαστικό πρόγραμμα του 48ου DISFF. Ανάμεσα τους το Or How to Disappear του Γιώργου Αγγελόπουλου που απέσπασε το Βραβείο της Καλύτερης Ελληνικής Σπουδαστικής Ταινίας «Φρίντα Λιάππα» αλλά και το Ήταν πολύ καλή στο να φεύγει του Βασίλη Παντελίδη που έλαβε το Βραβείο Σκηνοθεσίας.

Στην Ίριδα θα έχουμε την ευκαιρία να δούμε όλες τις σπουδαστικές ταινίες –βραβευμένες και μη, με παρουσίαση των σκηνοθετών. Θυμίζουμε πως ο ιστορικός κινηματογράφος ΙΡΙΔΑ του ΕΚΠΑ είναι ο χώρος που χρησιμοποιείται από τον κινηματογραφικό τομέα του ΠΟΦΠΑ για την διεξαγωγή σεμιναρίων. Ένας χώρος απόλυτα ταυτισμένος με την φοιτητική δημιουργικότητα, και άρα ο πλέον ενδεδειγμένος να φιλοξενήσει τις σπουδαστικές ταινίες του Φεστιβάλ Δράμας στην Αθήνα.

Εδώ θα βρείτε το αναλυτικό ωρολόγιο πρόγραμμα του DISFF IN ATHENS: https://www.dramafilmfestival.gr/athens2025/

ΕΙΣΟΔΟΣ ΕΛΕΥΘΕΡΗ

Προκράτηση θέσεων:

Σάββατο, 18 Οκτ, 18:30

Σάββατο, 18 Οκτ, 21.00

Κυριακή, 19 Οκτ, 18.30

Κυριακή, 19 Οκτ, 21.00

Προσέλευση 15’ πριν στο χώρο για την παραλαβή των μηδενικών εισιτηρίων

Με μεγάλη χαρά το Φεστιβάλ Θεσσαλονίκης παρουσιάζει τις 32 μεγάλου μήκους και 30 μικρού μήκους ελληνικές ταινίες που θα προβληθούν στο 66ο Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Ελληνικού Κινηματογράφου. Το Φεστιβάλ στηρίζει σταθερά και διαχρονικά το ελληνικό σινεμά, μέσα από καινοτόμες δράσεις και πρωτοβουλίες, βραβεία και ενέργειες που έχουν ως στόχο την υποστήριξη της ελληνικής κινηματογραφικής κοινότητας, την ενίσχυση της ελληνικής παραγωγής και την προώθησή της στην Ελλάδα και στο εξωτερικό.

Στο 66ο ΦΚΘ θα δούμε σε πρώτη προβολή 29 ελληνικές ταινίες, ενώ εννέα από αυτές συμμετέχουν στα διεθνή διαγωνιστικά τμήματα του Φεστιβάλ. Στο Διεθνές Διαγωνιστικό συμμετέχουν οι ταινίες Αρκουδότρυπα των Χρυσιάννας Παπαδάκη και Στέργιου Ντινόπουλου, Μπιτσκόμπερ του Αριστοτέλη Μαραγκού και Gorgonà της Εύης Καλογηροπούλου. Το διαγωνιστικό τμήμα Meet the Neighbors+ περιλαμβάνει επίσης τρεις ελληνικές συμμετοχές, και πιο συγκεκριμένα τις ταινίες Νόβακ του Χάρη Λαγκούση, Σμαράγδα του Αιμιλίου Αβραάμ και Life in a Beat της Αμέρισσας Μπάστα. Τέλος, στο διαγωνιστικό τμήμα >>Film Forward θα προβληθούν τρεις ακόμη ελληνικές ταινίες: Ζηλωτής του Στέλιου Ρεπάνη, Θηλυκό του Κωνσταντίνου Μενελάου και Regan του Πάνου Κατσιμπέρη.

Το Φεστιβάλ Ελληνικού Κινηματογράφου διοργανώνεται σύμφωνα με τα όσα ορίζει ο νόμος. Τα μέλη της γνωμοδοτικής επιτροπής που ανέλαβε το έργο της προεπιλογής των ταινιών ήταν οι: Ιωσηφίνα Γριβέα, κριτικός κινηματογράφου, Μαρία Κοντογιάννη, παραγωγός, και Ορφέας Περετζής, σκηνοθέτης.

Το Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης, τόσο μέσα από το πρόγραμμά του όσο και μέσα από τις δράσεις της Αγοράς, στηρίζει με συγκεκριμένες ενέργειες, προγράμματα και βραβεία την ελληνική κινηματογραφική κοινότητα, δίνοντας screening fee σε όλες τις ελληνικές ταινίες που συμμετέχουν στο πρόγραμμα.

Επιπλέον, συνεχίζει τη στήριξη στις ελληνικές ταινίες που ταξιδεύουν στο εξωτερικό, προσφέροντας 3.000 ευρώ ανά ταινία, σε δημιουργούς που συμμετέχουν με την πρώτη ή τη δεύτερη ταινία τους στα σημαντικότερα διεθνή κινηματογραφικά φεστιβάλ (Κάννες, Βενετία, Βερολίνο, Λοκάρνο, Κάρλοβι Βάρι, Σαν Σεμπαστιάν, Λονδίνο, Ρότερνταμ, Νέα Υόρκη, Τραϊμπέκα, Τορόντο, Σάντανς, Μπουσάν, IDFA, Hot Docs, Nyon). Πρόσφατα παραδείγματα αποτελούν οι ταινίες Άγριες Μέρες του Βασίλη Κεκάτου που προβλήθηκε στο Φεστιβάλ Κινηματογράφου του Βερολίνου, Αρκουδότρυπα των Χρυσιάννα Παπαδάκη, Στέργιου Ντινόπουλου και Gorgonà της Εύης Καλογηροπούλου που προβλήθηκαν στο Φεστιβάλ Κινηματογράφου της Βενετίας.

Το Φεστιβάλ παρέχει, επίσης, μια πολύτιμη ευκαιρία στους έλληνες σκηνοθέτες να παρουσιάσουν τη δουλειά τους σε επαγγελματίες του σινεμά από το εξωτερικό. Ταινίες από τη φετινή ελληνική παραγωγή θα προβάλλονται στη διαδικτυακή πλατφόρμα Cinando – ένα από τα σημαντικότερα εργαλεία παγκοσμίως για τους επαγγελματίες του κινηματογραφικού χώρου.

Καθολικά προσβάσιμες προβολές

Στόχος του Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης είναι να μοιράζεται τη δύναμη του σινεμά με όλους τους θεατές ανεξαιρέτως. Για αυτό τον λόγο, προβάλλει ταινίες με ακουστική περιγραφή [AD: Audio Description] για τυφλούς και άτομα με προβλήματα όρασης και με υπότιτλους για Κ/κωφούς και βαρήκοους [SDH: Subtitles for the Deaf or hard of Hearing], τόσο στις αίθουσες όσο και στις online προβολές. Με χορηγό προσβασιμότητας την Alpha Bank προσβάσιμες θα γίνουν δύο ταινίες ορόσημα του σύγχρονου ελληνικού σινεμά. Το κοινό του 66ου Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης θα έχει την ευκαιρία να απολαύσει με όρους καθολικής προσβασιμότητας για όλους τους θεατές δύο εμβληματικές ταινίες του σύγχρονου ελληνικού κινηματογράφου, το Άντε Γεια (1990) και το Υπάρχω (2024), οι οποίες προβάλλονται στο πλαίσιο του μεγάλου αφιερώματος που πραγματοποιεί το Φεστιβάλ στο έργο του σπουδαίου δημιουργού Γιώργου Τσεμπερόπουλου.

Στο Άντε Γεια (1991) του Γιώργου Τσεμπερόπουλου, η μάνα, η κόρη και μια άλλη γυναίκα, ερωτευμένες με το ίδιο αγόρι. Το αγόρι ερωτευμένο με την επιτυχία. Στην Αθήνα του ’90, θέλει να γίνει διάσημος και να βγάλει λεφτά. Όλοι έχουν δίκιο. Αυτό όμως που μας τυραννάει είναι ο έρωτας που περνάει και χάνεται.

Στο Υπάρχω (2024) του Γιώργου Τσεμπερόπουλου, παρακολουθούμε τη συγκινητική ιστορία ενός παιδιού μιας οικογένειας προσφύγων του Πόντου που κατάφερε να επιβιώσει και να μεγαλουργήσει χάρη στο τεράστιο ταλέντο του και κόντρα σε κάθε κοινωνική και προσωπική δυσκολία. Μουσική, έρωτες, οικογένεια, φίλοι, ψάρεμα, δημιουργία, μπράβοι της νύχτας, φανατικοί θαυμαστές, μεγάλες διαμάχες, δημιουργούν το ψηφιδωτό της ζωής του. Μία ταινία-αφιέρωμα σε έναν μεγάλο τραγουδιστή, που η φωνή του «μίλησε» στις καρδιές όλων των Ελλήνων, ανά τον κόσμο, τον Στέλιο Καζαντζίδη.

Το πρόγραμμα των καθολικά προσβάσιμων προβολών θα είναι διαθέσιμο σε Μπράιγ. Επίσης, 30 ελληνικές ταινίες θα προβληθούν με προσαρτημένους υπότιτλους βάσει διαλόγων, έτσι ώστε να μπορούν να τις παρακολουθήσουν κωφοί και βαρήκοοι θεατές. Οι ταινίες θα είναι διαθέσιμες με ελληνικούς υπότιτλους και στην online πλατφόρμα του Φεστιβάλ.

Μετά το τέλος της 66ης διοργάνωσης, το Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης και η Alpha Bank θα προσφέρουν όλους τους επεξεργασμένους υπότιτλους και την ακουστική περιγραφή στους παραγωγούς των ταινιών, ώστε να παραμείνουν προσβάσιμες για κάθε άλλη μελλοντική προβολή, κινηματογραφική ή σε άλλο μέσο, ευελπιστώντας ότι με την υποστήριξη του Φεστιβάλ, οι ταινίες θα διανεμηθούν στην προσβάσιμη μορφή τους τόσο στις κινηματογραφικές αίθουσες όσο και στην οικιακή διανομή, προκειμένου να τις απολαύσουν όλες και όλοι.

Ειδική προβολή

Το Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης διοργανώνει μία ειδική προβολή. Συγκεκριμένα, θα προβληθεί η ταινία Ηλέκτρα7 (2025), μια πρωτότυπη κινηματογραφική σκυταλοδρομία, η οποία αντλεί την έμπνευσή της από την Ηλέκτρα του Σοφοκλή. Τη σκηνοθεσία της ανέλαβαν επτά διακεκριμένοι δημιουργοί: Αλέξανδρος Βούλγαρης (The Boy), Σοφία Εξάρχου, Νεριτάν Ζιντζιρία, Χριστίνα Ιωακειμίδη, Μπάμπης Μακρίδης, Αργύρης Παπαδημητρόπουλος, Ελίνα Ψύκου.

Η ταινία Ηλέκτρα7 είναι μια παραγωγή του Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου, σε συνεργασία με την Ελληνική Ακαδημία Κινηματογράφου και πραγματοποιείται με την ευγενική χορηγία της ΔΕΗ.

Μέρος του κύκλου Contemporary Ancients, η ταινία αποτελεί μια πρωτότυπη κινηματογραφική σκυταλοδρομία σε επτά κεφάλαια, εμπνευσμένη από την Ηλέκτρα του Σοφοκλή, όπου επτά διακεκριμένοι δημιουργοί της σύγχρονης ελληνικής κινηματογραφίας - Αλέξανδρος Βούλγαρης, Σοφία Εξάρχου, Νεριτάν Ζιντζιρία, Χριστίνα Ιωακειμίδη, Μπάμπης Μακρίδης, Αργύρης Παπαδημητρόπουλος και Ελίνα Ψύκου - προσφέρουν τη δική τους οπτική πάνω στον μύθο και στα ερωτήματα της σύγχρονης δικαιοσύνης.

Η Ηλέκτρα και ο Ορέστης κατηγορούνται ότι δολοφόνησαν τη μητέρα τους. Στη σύγχρονη Eλλάδα όμως, τον ρόλο της δικαιοσύνης δεν κρατούν οι θεοί αλλά οι άνθρωποι, που μοιάζουν ανήμποροι να συνθέσουν την αλήθεια.

Η Ηλέκτρα7 έκανε την παγκόσμια πρεμιέρα της τον Ιούλιο 2025 στο Μικρό Θέατρο της Αρχαίας Επιδαύρου, στο πλαίσιο του 70ού Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου.

Ανακαλύψτε την πρόσφατη ελληνική παραγωγή:

Επίσημη Πρώτη

Πρωτοεμφανιζόμενοι, πολλά υποσχόμενοι σκηνοθέτες, καθώς και έμπειροι δημιουργοί μάς εμπιστεύτηκαν φέτος τις ταινίες τους, οι οποίες κάνουν την πρεμιέρα τους στη Θεσσαλονίκη. Σας παρουσιάζουμε τις ελληνικές ταινίες του 66ου ΦΚΘ.

Διεθνές Διαγωνιστικό

Αρκουδότρυπα - Χρυσιάννα Παπαδάκη, Στέργιος Ντινόπουλος

Η Αργυρώ και η Αννέτα είναι δύο κολλητές που ζουν στο ορεινό χωριό της Τύρνας. Όταν η Αννέτα αποκαλύπτει πως είναι έγκυος και σκοπεύει να φύγει με τον αστυνομικό φίλο της, η Αργυρώ, συντετριμμένη, την προκαλεί να πάνε μια πεζοπορία στη θρυλική Αρκουδότρυπα. Πρωταγωνιστούν: Χαρά Κυριαζή, Πάμελα Οικονομάκη.

Μπιτσκόμπερ - Αριστοτέλης Μαραγκός

Ο Ηλίας ονειρεύεται να χτίσει ένα καράβι από παλιοσίδερα, υπό τη σκιά της ναυτικής κληρονομιάς του πατέρα του. Καθώς όμως ο μύθος που έχτισε γύρω από τον εαυτό του καταρρέει, αναγκάζεται να αντιμετωπίσει την πραγματική του φύση. Πρωταγωνιστούν: Χρήστος Πασσαλής, Αλίκη Ανδρειωμένου, Στάθης Κόκκορης, Σωτήρης Μπελσής, Λευτέρης Πολυχρόνης, Ελένη Καραγεώργη, Γιούλα Μπούνταλη.

Gorgonà - Εύη Καλογηροπούλου

Σε ένα άχρονο δυστοπικό μέλλον, σε μια πατριαρχική πόλη-κράτος που μαστίζεται από τη βία και την περιβαλλοντική μόλυνση, δύο γυναίκες επαναστατούν και αγωνίζονται για την ελευθερία και την ταυτότητά τους, μετατρέποντας εαυτές σε σύμβολα αντίστασης και μεταμόρφωσης. Πρωταγωνιστούν: Μελισσάνθη Μάχουτ, Aurora Marion, Χρήστος Λούλης, Κώστας Νικούλι, Σταύρος Σβήγκος, Ηρακλής Τζουζίνοφ, Ξένια Ντάνια, Εριφύλη Κιτζόγλου, Έρρικα Μπίγιου, Νίκη Βακάλη, Μυρτώ Κοντονή, Nayla Gougni, Βασίλης Μίχας, Τόνια Σωτηροπούλου.

Meet the Neighbors+

Νόβακ - Χάρης Λαγκούσης

Ο Δρ. Νόβακ, πρώην νευροεπιστήμονας από την Κροατία, ζει στην καρδιά της Αθήνας απομονωμένος από τον κόσμο, στοιχειωμένος από ένα μυστηριώδες παρελθόν. Όταν μια ομάδα ιδεαλιστών νέων επιστημόνων αναβιώνει το ξεχασμένο έργο του, παρασύρεται από τη συλλογικότητά τους καθοδηγούμενος από μια τολμηρή αποστολή: να ζήσει σε έναν κόσμο προστατευμένο από τις αόρατες δυνάμεις της ηλεκτρομαγνητικής ρύπανσης. Πρωταγωνιστούν: Zlatko Burić, Ella Rumpf, Γιάννης Παπαδόπουλος, Έλενα Τοπαλίδου.

Σμαράγδα - Αιμίλιος Αβραάμ

Με περιβαλλοντικές ανησυχίες, αποτυχημένες σχέσεις και μια καριέρα που έχει βαλτώσει, η 46χρονη Σμαράγδα αναζητά τον σκοπό της. Απελπισμένη για αλλαγή, μπαίνει δυναμικά στα social media, ψυχαγωγεί παιδιά σε τουριστικό θέρετρο και αναχωρεί για ένα απρόσμενο ταξίδι αυτογνωσίας. Πρωταγωνιστούν: Νιόβη Χαραλάμπους, Φοίβος Παπακώστας, Ελένη Σιδερά, Παρίς Ερωτοκρίτου, Patrick Myles, Dante The Dog.

Life in a Beat - Αμέρισσα Μπάστα

Η Λένα είναι μια 20χρονη γυναίκα που ζει στην Αθήνα, εργάζεται σε ένα τοπικό σούπερ μάρκετ και ζει με την οικογένειά της. Καθώς το σπίτι τους είναι φτωχό, πάντα ακατάστατο και γεμάτο ένταση, θέλει να φύγει και να ξεκινήσει μια δική της ζωή. Όλα αλλάζουν για τη Λένα όταν απολύεται από τη δουλειά της και ταυτόχρονα ανακαλύπτει ότι είναι έγκυος. Πρωταγωνιστούν: Ελίνα Τσιορμπατζή, Αντώνης Τσιοτσιόπουλος, Τζέο Πακίτσας, Δημήτρης Κίτσος, Luli Bitri, Μαρίνα Μακρή, Γιώργος Πυρπασόπουλος.

>>Film Forward

Ζηλωτής - Στέλιος Ρεπάνης

Ο Ιωσήφ και η Βίκη πηγαίνουν στο εγκαταλελειμμένο πατρικό του για να το καθαρίσουν. Στην αυλή βρίσκουν τον Αντώνη, με τον οποίο ο Ιωσήφ αναπτύσσει μια φιλική, αλλά γεμάτη ένταση, σχέση. Πρωταγωνιστούν: Γιάννης Παπαδόπουλος, Ανδρέας Κωνσταντίνου, Αναστασία Λουλέ.

Θηλυκό - Κωνσταντίνος Μενελάου

Η Αλίκη υπήρξε μια εμβληματική μορφή του κινηματογράφου και του θεάτρου, ένα αινιγματικό φαινόμενο της ποπ κουλτούρας, μια γυναίκα εγκλωβισμένη ανάμεσα στη δημόσια εικόνα και στην προσωπική της πραγματικότητα. Η ταινία αναδεικνύει την αλήθεια που κρύβεται πίσω από την επιμελώς κατασκευασμένη περσόνα της και διερευνά τις αντιφάσεις και την κοινωνική δυναμική που καθόρισε τη διαδρομή της. Πρωταγωνιστούν: Βίκυ Παπαδοπούλου, Άλκηστις Πουλοπούλου, Τάνια Κέλλυ.

Regan - Πάνος Κατσιμπέρης

Μια νεαρή κοπέλα, καλλιτέχνις και ζωγράφος, γεννά ένα παραμορφωμένο βρέφος, αποτέλεσμα μιας ανεπιθύμητης και καταναγκαστικής εγκυμοσύνης. Τώρα πρέπει να ζήσει ανάμεσα σε δύο πραγματικότητες, αντιμέτωπη με τον ίδιο της τον εαυτό. Πρωταγωνιστούν: Ειρήνη Λαφαζάνη, Μιχάλης Οικονόμου, Βασίλης Ευταξόπουλος, Μπέσυ Μάλφα, Αλέξανδρος Τωμαδάκης, Μελίνα Βαμπούλα.

Επίσης, σε επίσημη πρώτη θα προβληθούν οι ταινίες:

Άπειρη γη - Βασίλης Μαζωμένος

Σε ένα χωριό της Ηπείρου, ο Λάζαρος σκοτώνεται κατά λάθος στο κυνήγι. Η έγκυος γυναίκα του γεννά λίγο μετά και το παιδί παίρνει το όνομά του. Μεγαλώνοντας, ο νεαρός Λάζαρος παντρεύεται τη Χάιδω αλλά ξενιτεύεται. Αν και χάνει την επαφή με τον τόπο του, τα εγγόνια του συνεχίζουν τις παραδόσεις. Πρωταγωνιστούν: Αλέξανδρος Νταβρής, Ελένη Κορδά, Βασίλης Σιάφης, Κατερίνα Τζημούλα, Γιολάντα Καπέρδα.

Βγαίνουν μέσα απ' τη Μάργκο - Αλέξανδρος Βούλγαρης (The Boy)

Οι φόβοι, οι ανησυχίες και οι ελπίδες ενσαρκώνονται στον χαρακτήρα της Μάργκο, μιας διάσημης τραγουδοποιού που τα τελευταία χρόνια ζει απομονωμένη στο διαμέρισμά της. Ένα πάρτι που διοργανώνεται για να γιορτάσει τα 40ά της γενέθλια και τα συναισθήματα που γεννιούνται εκεί, τη βοηθούν απροσδόκητα να περάσει σε μια νέα φάση στη ζωή της. Πρωταγωνιστούν: Σοφία Κόκκαλη, Εύη Σαουλίδου, Έκτορας Λυγίζος, Ζακλίν Πολενάκη, Ολυμπία Μπουλογεώργου, Φλομαρία Παπαδάκη, Μαριάννα Λιανού, Χαρά Τζόκα, Αθηνά Παπαδάκη, Ιωάννης Μπάστας, Ιωάννα Λυγίζου, Άελλα Aymo Boot Λάλου.

Γελοίοι έρωτες - Δημήτρης Κατσιμίρης

Έξι κωμικοτραγικές ιστορίες εμμονής και τρέλας, με κέντρο το παράδοξο του έρωτα. Ένα ταξίδι δίνης, εμμονής και τρέλας με swinging, πλατωνικούς έρωτες, έντονους χωρισμούς και υποκατάστατα της ανθρώπινης επαφής. Πρωταγωνιστούν: Γιώργος Γερωνυμάκης, Μυρτώ Κουλουρίδη, Ευσταθία Λαγιόκαπα, Τίτος Γρηγορόπουλος, Βασίλης Χριστοφιλάκης, Εύη Δόβελου, Ζαχαρίας Wella, Jacques Simha, Βίκυ Μαϊδάνογλου, Δημήτρης Μαγκλάρας, Άγγελος Λιάγκος, Κώστας Μπάρας, Βάλια Κουμπή, Θανάσης Κρομλίδης, Κουσούρι Χάρμπαλη.

Δεξιώσεις - Φίλιππος Τσίτος

Ένας ξεροκέφαλος άνεργος, που προτιμά να πεθάνει της πείνας παρά να προδώσει τις αρχές του, καταλήγει αρχηγός μιας ανέμελης συμμορίας που ζει τρυπώνοντας σε δεξιώσεις για να φάει τζάμπα. Πρωταγωνιστούν: Αντώνης Καφετζόπουλος, Μαρία Κατσανδρή, Χρήστος Βαλαβανίδης, Γιώργος Σουξές, Κατερίνα Συναπίδου, Χριστίνα Τσάφου.

Κάθε καλοκαίρι, στα ορεινά της νότιας Πίνδου, ένα αυτοσχέδιο τουρνουά ποδοσφαίρου δίνει ζωή στα χωριά και τους ανθρώπους της περιοχής. Η επεισοδιακή πορεία στο τουρνουά της ομάδας του Αρματολικού, αποκαλύπτει το συναρπαστικό ζωντάνεμα μιας μικρής κοινότητας, η οποία μπορεί τους περισσότερους μήνες του χρόνου να είναι σχεδόν άδεια, το πνεύμα της όμως, παραμένει ζωντανό.

Ένα καλειδοσκόπιο μικρών και μεγάλων στιγμών, τα Τέρματα του Αυγούστου δίνουν μια τρυφερή, βιωμένη ματιά στη ζωή ενός τόπου, από τη μοναξιά του χειμώνα στον εφήμερο μικρόκοσμο του καλοκαιριού, όταν το χωριό ανοίγει τις πόρτες του και παίρνει βαθιά ανάσα, ξαναγεμίζοντας από τους ανθρώπους του, παλιούς και νέους. Στο επίκεντρο, το ποδόσφαιρο, παγκόσμια γλώσσα, αφορμή για επικούς τσακωμούς και ξέφρενους πανηγυρισμούς, σε μια ταινία που λειτουργεί σαν πορτρέτο όχι απλώς ενός χωριού, αλλά της ανάμνησης μιας χώρας.

Μετά τις προβολές της σε Θεσσαλονίκη (15/10), Τρίκαλα (από 16/10) και Λάρισα (17/10), η ταινία συνεχίζει το κινηματογραφικό της ταξίδι στην Αθήνα μέσα από το CineDoc. Από 23 Οκτωβρίου μέχρι 6 Νοεμβρίου, «Τα Τέρματα του Αυγούστου» θα κυκλοφορήσουν στον κινηματογράφο Δαναό, ενώ στις 8 και 9 Νοεμβρίου θα προβληθούν στην Ταινιοθήκη της Ελλάδος. Η ταινία προβάλλεται επίσης στις 25 Οκτωβρίου στον Βόλο παρουσία του σκηνοθέτη.

Μέσα στο επόμενο διάστημα, θα πραγματοποιηθούν επιπλέον προβολές σε όλη την Ελλάδα, μέσα από το δίκτυο του CineDoc.

Η ταινία είναι υποψήφια για το Βραβείο Κοινού σε Αθήνα και Βόλο.

Σημείωμα σκηνοθέτη

Τα «Τέρματα του Αυγούστου» είναι ένα καλειδοσκόπιο γεγονότων, συμβάντων και στιγμών από την καθημερινότητα ενός χωριού της νότιας Πίνδου κατά τη διάρκεια ενός αυτοσχέδιου τουρνουά ποδοσφαίρου. Σκοπός του ντοκιμαντέρ είναι η δημιουργία μέσω της παρατήρησης ενός “ιμπρεσιονιστικού” πορτρέτου μιας μικρής κοινότητας στο καλοκαιρινό της ζωντάνεμα. Ένα πορτρέτο με φως αλλά και σκιές, γοητευτικό αλλά και ενίοτε τρομακτικό που, παρά τις αντιφάσεις του, είναι, πάνω απ’ όλα, απροσδόκητα ζωντανό και γνήσιο δείχνοντας πως μια μικρή κοινότητα τους περισσότερους μήνες του χρόνου μπορεί να παραμένει σχεδόν άδεια, το πνεύμα της όμως παραμένει ζωντανό.

ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΠΡΟΒΟΛΩΝ

❖ ΑΘΗΝΑ - Κινηματογράφος ΔΑΝΑΟΣ

Προπώληση στο ταμείο του κινηματογράφου και στο https://danaoscinema.gr/portfolio-item/cinedoc-2025-26-ta-termata-tou-avgoustou/

Οι προβολές από τις 23/10 μέχρι τις 6/11 στον κινηματογράφο Δαναό θα πραγματοποιηθούν παρουσία του σκηνοθέτη και ειδικών καλεσμένων από τον χώρο του αθλητισμού, της βιώσιμης επιχειρηματικότητας, του κινηματογράφου και της ακαδημαϊκής κοινότητας. Το πλήρες πρόγραμμα των θεματικών συζητήσεων θα ανακοινωθεί σύντομα.

Σε συνεργασία με: Luben, Nerdcult, Open Farm, Περιοδικό Δρόμου «Σχεδία», Τα Ψηλά Βουνά.

– Πέμπτη 23 Οκτωβρίου 2025 | 19.45

Q&A μετά την προβολή με τον σκηνοθέτη Δημήτρη Κουτσιαμπασάκο, τον διευθυντή φωτογραφίας και μοντέρ Γιώργο Φλέγγα και τον Σωτήρη Τσουκαρέλη, Υπεύθυνο Κοινωνικής Καινοτομίας, Τα Ψηλά Βουνά.

Θα ακολουθήσει κέρασμα στο φουαγιέ του Δαναού από το δίκτυο παραγωγών Open Farm.

– Παρασκευή 24 Οκτωβρίου 2025 | 19.30

Θα ακολουθήσει Q&A με τον σκηνοθέτη Δημήτρη Κουτσιαμπασάκο. Τη συζήτηση θα συντονίσουν οι Ορέστης Ιστικόπουλος και Αλέξανδρος Παπαγεωργίου (Luben, Nerdcult).

– Κυριακή 26 Οκτωβρίου 2025 | 16.00

– Τετάρτη 29 Οκτωβρίου 2025 | 19.30

Θα ακολουθήσει Q&A με τον σκηνοθέτη Δημήτρη Κουτσιαμπασάκο και μέλη της ομάδας του Περιοδικού Δρόμου «Σχεδία».

– Σάββατο 1 Νοεμβρίου 2025 | 17.30

Θα ακολουθήσει Q&A με τον σκηνοθέτη Δημήτρη Κουτσιαμπασάκο.

– Κυριακή 2 Νοεμβρίου 2025 | 17.30

Θα ακολουθήσει Q&A με τον σκηνοθέτη Δημήτρη Κουτσιαμπασάκο.

– Τετάρτη 5 Νοεμβρίου 2025 | 19.00

Θα ακολουθήσει Q&A με τον σκηνοθέτη Δημήτρη Κουτσιαμπασάκο.

– Πέμπτη 6 Νοεμβρίου 2025 | 18.45

Θα ακολουθήσει Q&A με τον σκηνοθέτη Δημήτρη Κουτσιαμπασάκο. Τη συζήτηση θα συντονίσει ο Μάκης Παπασημακόπουλος, ραδιοφωνικός παραγωγός και podcaster.

Το πλήρες πρόγραμμα των Q&A θα ανακοινωθεί σύντομα.

Η πρωτοβουλία «Σινεμά στην Ελλάδα - Ορατότης Μηδέν», που υποστηρίζεται από 2.385 επαγγελματίες του ελληνικού οπτικοακουστικού τομέα και σημαντικούς συναδέλφους τους από το εξωτερικό - μεταξύ των οποίων η Πρόεδρος της Ευρωπαϊκής Ακαδημίας Κινηματογράφου Ζιλιέτ Μπινός, ο Γουίλεμ Νταφόε, η Βίκι Κριπς, ο Τσάρλι Κάουφμαν, ο Ντάνιελ Σάινερτ, ο Ρούμπεν Έστλουντ, ο Εμίρ Κουστουρίτσα, ο Ράντου Ζούντε και ο Πάβελ Παβλικόφσκι - πραγματοποίησε την Τετάρτη 15 Οκτωβρίου 2025, την πρώτη της συνέντευξη Τύπου στον κινηματογράφο Άστορ, παρουσιάζοντας τις θέσεις και τα αιτήματά της για το μέλλον του τομέα στην Ελλάδα.

Στη συνέντευξη τύπου, οι Έλενα Βαρδαβά (σκηνογράφος), Γιώργος Ζαφείρης (μοντέρ), Κόρα Καρβούνη (ηθοποιός), Ελένη Κοσσυφίδου (παραγωγός), Άγγελος Κοβότσος (σκηνοθέτης, παραγωγός ντοκιμαντέρ), Χριστίνα Μουμούρη (διευθύντρια φωτογραφίας), Λέανδρος Ντούνης (σχεδιαστής ήχου), Αντιγόνη Ρώτα (παραγωγός), Άγγελος Φραντζής (σεναριογράφος, σκηνοθέτης, παραγωγός) και Ελίνα Ψύκου (σεναριογράφος, σκηνοθέτις, παραγωγός), ενημέρωσαν εκ μέρους της πρωτοβουλίας, τους δημοσιογράφους – με ανοιχτή πρόσκληση και στους εκπροσώπους της πολιτείας – για τα ζητήματα που έχει θέσει η πρωτοβουλία ως προς την τρέχουσα πολιτική του ΥΠ.ΠΟ. και του Ε.Κ.Κ.Ο.ΜΕ.Δ. και την εξέλιξή τους, τα αιτήματα, τις προτάσεις και τις μελλοντικές δράσεις της.

Ζητούμενο της πρωτοβουλίας είναι μια ολοκληρωμένη εθνική στρατηγική για τον οπτικοακουστικό τομέα, που να εξασφαλίζει ισορροπία και προοπτική για:

1.Τον Ελληνικό κινηματογράφο,

2.Τις ξένες παραγωγές που γυρίζονται στη χώρα,

3.Τις παραγωγές για την εγχώρια τηλεόραση.

Τα βασικά αιτήματα της είναι:

● Η Ενίσχυση των επιλεκτικών προγραμμάτων να ανέβει στα 15.000.000€ ετησίως, με σταθερή πηγή χρηματοδότησης, ώστε να υπάρξει ισχυρή εθνική κινηματογραφία.

● Σαφή και δεσμευτικά χρονοδιαγράμματα για το cash rebate, που αφορά όλες τις παραγωγές.

● Θεσμική συμμετοχή των επαγγελματιών στη χάραξη πολιτικής.

H Eιρήνη Παπά στη μεγάλη οθόνη. Στις 16 με 20 Οκτωβρίου, η Ταινιοθήκη της Ελλάδος, το Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης και το Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης παρουσιάζουν ένα μεγάλο αφιέρωμα στην απόλυτη ελληνίδα σταρ που μάγεψε το διεθνές κοινό: την Ειρήνη Παπά.

Η Ταινιοθήκη της Ελλάδος τιμά τη μεγάλη τραγωδό που έφυγε από κοντά μας το 2022, στα 93 της χρόνια, αφήνοντας πίσω της όχι μόνο μια σπουδαία σταδιοδρομία στο θέατρο, το αρχαίο δράμα και τον κινηματογράφο, αλλά και στο πεδίο της κοινωνικής ενσυναίσθησης.

Θα προβληθούν μερικές από τις πιο εμβληματικές ταινίες στις οποίες πρωταγωνίστησε, έχοντας στο πλευρό της μερικά από το ιερά τέρατα της 7ης τέχνης: Άντονι Κουίν, Γκρέγκορι Πεκ, Κάθριν Χέπμπορν, Βανέσα Ρεντγρέιβ, Τζιαν Μαρία Βολοντέ, Ντέιβιντ Νίβεν, και βέβαια, μία πλειάδα αγαπημένων ελλήνων πρωταγωνιστών.

Το αφιέρωμα τελεί υπό την αιγίδα της Α.Ε. του Προέδρου της Δημοκρατίας κυρίου Κωνσταντίνου Αν. Τασούλα.

Συνεργάτες προγράμματος: Ευρωπαϊκό Δίκτυο Έρευνας και Τεκμηρίωσης Παραστάσεων Αρχαίου Ελληνικού Δράματος, Instituto Cervantes, κινηματογραφικός οργανισμός Καραγιάννης-Καρατζόπουλος, Cinecittà.

Στην Ταινιοθήκη θα προβληθούν οι ταινίες: Η λίμνη των στεναγμών του Γρηγόρη Γρηγορίου (1959), Τα Κανόνια του Ναβαρόνε του Τζ. Λι Τόμπσον (1961), Αντιγόνη του Γιώργου Τζαβέλλα (1961), Ηλέκτρα (1962), Αλέξης Ζορμπάς (1964), Τρωάδες (1971) και Ιφιγένεια (1977) του Μιχάλη Κακογιάννη, Ζ του Κώστα Γαβρά (1969), Ο Χριστός σταμάτησε στο Έμπολι του Φραντσέσκο Ρόσι (1979) και το ντοκιμαντέρ Η Ειρήνη Παπά στην Κύπρο (Μ.Κακογιάννης, 1978).

Το Σάββατο 18 Οκτωβρίου (12-15.00), στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης, θα πραγματοποιηθεί η συζήτηση "Ειρήνη Παπά -Η συμβολή της στον κινηματογράφο και το θέατρο", σε συνεργασια με το Ευρωπαϊκό Δίκτυο Έρευνας και Τεκμηρίωσης Παραστάσεων Αρχαίου Ελληνικού Δράματος του ΑΠΘ. Θα συμμετάσχουν ακαδημαϊκοί από την Ελλάδα, την Ισπανία και τη Ν.Ζηλανδία καθώς και οι ηθοποιοί Ρένη Πιττακή, Λυδία Κονιόρδου, Στεφανία Γουλιώτη και Λουκία Μιχαλοπούλου.

Το αφιέρωμα θα πραγματοποιηθεί ταυτόχρονα και στη Θεσσαλονίκη (16-19 Οκτωβρίου) με την προβολή έξι ταινιών στην αίθουσα Σταύρος Τορνές (Αλέξης Ζορμπάς, Ηλέκτρα, Τρωάδες, Τα Κανόνια του Ναβαρόνε, Αντιγόνη και Ιφιγένεια).

Βρείτε τον κατάλογο του αφιερώματος εδώ: https://bit.ly/irene_papas_catalogue

Η ΕΙΡΗΝΗ ΠΑΠΑ

Η Ειρήνη Λελέκου, όπως ονομαζόταν πριν παντρευτεί το ηθοποιό Άλκη Παπά, γεννήθηκε το 1929 στο Χιλιομόδι Κορινθίας, από γονείς εκπαιδευτικούς. Σπούδασε στη Δραματική Σχολή του Εθνικού Θεάτρου. Ξεκίνησε την καριέρα της σε επιθεώρηση, αλλά απογειώθηκε με τη συμμετοχή της στη ταινία «Νεκρή Πολιτεία» του Φρίξου Ηλιάδη, η οποία έκανε μεγάλη εντύπωση στο Φεστιβάλ των Καννών.

Η «ζωντανή Καρυάτιδα», όπως ονομάστηκε για την αρχαιοελληνική ομορφιά της, εμφανίστηκε σε ταινίες του Χόλιγουντ και της Τσινετσιτά, σε θεατρικές σκηνές του Μπροντγουέι, σε αρχαίες τραγωδίες στο Ηρώδειο, ενώ αξέχαστες θα μείνουν οι συνεργασίες της με τον Μιχάλη Κακογιάννη, όπως στον «Αλέξη Ζορμπά» -ταινία που απέσπασε τρία όσκαρ. Πρωταγωνίστησε σε δύο ακόμα φιλμ του σπουδαίου δημιουργού που προτάθηκαν για Όσκαρ –και τα δύο αποτέλεσαν μεταφορές στη μεγάλη οθόνη αρχαίων τραγωδιών: την «Ηλέκτρα» και την «Ιφιγένεια». Η Ειρήνη Παπά πρωταγωνίστησε και σε έλλη μία οσκαρική ταινία: το «Ζ» του Κώστα Γαβρά που κατάφερε να κατακτήσει χρυσό αγαλματίδιο.

Το καθηλωτικό, αγέρωχο βλέμμα της και η δωρική, αρχαιοελληνική της εμφάνιση θα ζουν για πάντα στη συλλογική μνήμη μέσα από το έργο της.

Ειρήνη Παπά: Το Πάθος

“Η Ειρήνη Παπά υπήρξε μια από τις πιο επιδραστικές Ελληνίδες ηθοποιούς τόσο στην Ελλάδα όσο και στο εξωτερικό. Με εφόδιο τη σπάνια ομορφιά της εμφανίζεται στο θέατρο και στον κινηματογράφο με ορόσημο το 1951 που πρωταγωνιστεί στην Νεκρή Πολιτεία του Φρίξου Ηλιάδη, που εκπροσωπεί την Ελλάδα στο Φεστιβάλ των Καννών. Επίσης με τη βοήθεια του Ηλία Καζάν συνεργάζεται σε σημαντικές παραγωγές στο Χόλυγουντ, από τις οποίες ξεχωρίζουν, Τα Κανόνια του Ναβαρόνε (1961), του J.L. Thompson, όπου συμπρωταγωνιστεί με ηθοποιούς, όπως ο Ντέιβιντ Νίβεν, o Γκρέκορι Πεκ και o Άντονι Κουίν.

Την ίδια χρονιά γνωρίζει τον Μιχάλη Κακογιάννη, ο οποίος της ζητά να πρωταγωνιστήσει στην καινούργια του ταινία Ηλέκτρα. Δέχεται, με τίμημα τα όμορφα μαλλιά της, και το αποτέλεσμα είναι συγκλονιστικό. Από τον Κακογιάννη η τραγωδία μεταφέρεται από το παλάτι στο αυθεντικό αττικό τοπίο. Εκεί βασιλεύει η «ταπεινωμένη» πριγκίπισσα, ανάμεσα στους αφοσιωμένους χωρικούς, η Ηλέκτρα. Η Ειρήνη Παπά περνάει στο πάνθεο των μεγάλων σταρ που λάμπουν στο παγκόσμιο στερέωμα. Ενδεικτική είναι η κριτική που δημοσιεύθηκε όταν προβλήθηκε η ταινία στην Αμερική. «Σπάνια βλέπουμε ένα πρόσωπο ή μια έκφραση ανθρώπινης φιγούρας να απεικονίζει τόσο όμορφα το πάθος ενός χαρακτήρα, όσο η δεσποινίς Παπά εδώ», New York Times. Η Ειρήνη Παπά θριαμβεύει και αποσπά το βραβείο της Ένωσης Αμερικάνων κριτικών.

To 1961 πρωταγωνιστεί στη μεταφορά της Αντιγόνης του Σοφοκλή, σε σκηνοθεσία του Γιώργου Τζαβέλα, που όπως σχολιάζει η Αγλαΐα Μητροπούλου είναι πιο κοντά στη θεατρική παράδοση του Εθνικού θεάτρου.

Το 1964 συνεργάζεται με τον Κακογιάννη στη διεθνή παραγωγή του Αλέξη Ζορμπά. Η σκηνή του λιθοβολισμού ξεσήκωσε θύελλα αντιδράσεων στην πιο συντηρητική πλευρά των Ελλήνων σχολιαστών, αλλά η ερμηνεία της Ειρήνης Παπά έγινε δεκτή με ενθουσιασμό από του κριτικούς και το διεθνές κοινό. Μια συγκλονιστική ερμηνεία της Ειρήνης Παπά, που υποδύεται τη νεαρή χήρα, την οποία η πατριαρχική κοινωνία του κρητικού χωριού ποθεί και συγχρόνως θέλει να εξοντώσει. Ο πόθος και η εκδίκηση τους οδηγούν στη δολοφονία της.

Στην περίοδο της δικτατορίας η Ειρήνη Παπά είναι στο εξωτερικό και παίζει σημαντικό ρόλο στον αντιδικτατορικό αγώνα. Έτσι δέχεται να παίξει στο Ζ του Κώστα Γαβρά (1969), σε μια υπέροχη cameo ερμηνεία.

Το 1974 δέχτηκε την πρόταση του κορυφαίου Ιταλού σκηνοθέτη, του πολιτικού κινηματογράφου, Φραντσέσκο Ρόσσι και συμπρωταγωνιστεί με τον Τζαν Μαρία Βολοντέ στο Ο Χριστός σταμάτησε στο Έμπολι.

Σε συνεργασία με τον Μιχάλη Κακογιάννη, σε μια λαμπερή διεθνή παραγωγή, δίνει ακόμη μια συγκλονιστική ερμηνεία ως Ελένη, στις Τρωάδες (1971), το κορυφαίο αντιπολεμικό έργο του Ευριπίδη.

Τέλος, το 1977 συνεργάζονται για τελευταία φορά με τον Κακογιάννη στη μεταφορά της τραγωδίας του Ευριπίδη Ιφιγένεια εν Αυλίδι, Ιφιγένεια, και η Ειρήνη Παπά δίνει μια συγκλονιστική ερμηνεία ως Κλυταιμνήστρα.

Μια πορεία από το 1950 στο 2003 έκανε το άστρο της Ειρήνης Παπά να λάμψει ως τα πέρατα του κόσμου και την κατέστησε την κατεξοχήν ενσάρκωση της μεσογειακής τραγωδού”.

Μαρία Κομνηνού Πρόεδρος του ΔΣ της Ταινιοθήκης της Ελλάδος

ΣΤΡΟΓΓΥΛΗ ΤΡΑΠΕΖΑ (ΣΑΒΒΑΤΟ 18/10, ΙΔΡΥΜΑ ΜΙΧΑΛΗΣ ΚΑΚΟΓΙΑΝΝΗΣ)

«ΕΙΡΗΝΗ ΠΑΠA: Η ΣΥΜΒΟΛH ΤΗΣ ΣΤΟΝ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡAΦΟ ΚΑΙ ΤΟ ΘEΑΤΡΟ»

11:30 Έναρξη / Χαιρετισμοί

Ξένια Καλδάρα, Πρόεδρος Δ.Σ. του Ιδρύματος Μιχάλης Κακογιάννης

Μαρία Κομνηνού, Πρόεδρος Δ.Σ. της Ταινιοθήκης της Ελλάδος

Αγγελική Πούλου, Επίκουρη Καθηγήτρια στο Τμήμα Ψηφιακών Τεχνών και

Κινηματογράφου ΕΚΠΑ και μέλος του Ευρωπαϊκού Δικτύου Έρευνας

και Τεκμηρίωσης Παραστάσεων του Αρχαίου Ελληνικού Δράματος

Pilar Tena, Διευθύντρια του Ινστιτούτου Θερβάντες της Αθήνας

11:45 Μέρος Πρώτο

«Ειρήνη Παπά: Διαχρονικές επιδράσεις των κινηματογραφικών της ερμηνειών

στην Αρχαία Τραγωδία - Το παράδειγμα της Ηλέκτρας»

Εισηγητές / Συντονισμός

Ελένη Παπάζογλου, Καθηγήτρια, Τμήμα Θεάτρου της Σχολής Καλών Τεχνών ΑΠΘ

Συμμετέχουν: Λυδία Κονιόρδου, Ηθοποιός - Ρένη Πιττακή, Ηθοποιός - Στεφανία Γουλιώτη, Ηθοποιός - Λουκία Μιχαλοπούλου, Ηθοποιός

13:30 Διάλειμμα

14:00 Μέρος Δεύτερο

«Ειρήνη Παπά: Κινηματογραφικές ερμηνείες και ευρύτερες

επιδράσεις στον χώρο των Τεχνών»

Εισηγητές / Συντονισμός

Μαρία Κομνηνού, Ομότιμη Καθηγήτρια Κοινωνιολογίας και Πολιτικής Επικοινωνίας

Συμμετέχουν: Αναστασία Μπακογιάννη, Επίκουρη Καθηγήτρια Κλασικών Σπουδών Πανεπιστήμιο Massey, Νέα Ζηλανδία (μέσω ΖΟΟΜ) - Alejandro Valverde García, Καθηγητής Κλασικών Σπουδών στο IES Santísima Trinidad της Baeza, Ισπανία - Παναγιώτης Τιμογιαννάκης, Κριτικός Κινηματογράφου. Θα υπάρχει ταυτόχρονη διερμηνεία (Ελληνικά-Αγγλικά)

Τα τελευταία εβδομήντα χρόνια η Μύκονος γνώρισε ριζικές μεταμορφώσεις. Από φτωχικό νησί έγινε ένας από τους ακριβότερους προορισμούς του κόσμου· από άγνωστη γωνιά του Αιγαίου, παγκόσμιος πόλος έλξης· από σύμβολο ελευθερίας, τόπος των προνομιούχων. Πώς ένα μικρό νησί κατόρθωσε, σε τόσο σύντομο διάστημα, να βιώσει τόσο καταιγιστικές αλλαγές;

Το SUPER PARADISE ταξιδεύει από την ένδεια της μεταπολεμικής Μυκόνου στις ανέμελες μέρες της δεκαετίας του ’70 και από εκεί στην ακραία εμπορευματοποίηση και τον μαζικό τουρισμό του σήμερα. Όλες οι αντιφατικές όψεις του νησιού ζωντανεύουν μέσα από μοναδικές αφηγήσεις ντόπιων και ξένων – διανοούμενων, καλλιτεχνών, ψαράδων, επιχειρηματιών – που προσφέρουν μια ανεπανάληπτη ματιά στη μυκονιάτικη εμπειρία και αποκαλύπτουν το παρασκήνιο ενός σύνθετου και συναρπαστικού τόπου.

Με σπάνιο αρχειακό υλικό και απολαυστικές αφηγήσεις, το SUPER PARADISE δεν σκιαγραφεί απλώς τη Μύκονο· καταθέτει ένα καίριο, σήμερα πιο επίκαιρο από ποτέ, case study για το πώς ένας «παράδεισος» ανακαλύπτεται, πωλείται και αγοράζεται ξανά και ξανά, μέχρι να αποσυντεθεί.

Μετά την πρεμιέρα του στο 27ο Διεθνές Φεστιβάλ Ντοκιμαντέρ Θεσσαλονίκης και τη συμμετοχή του σε διεθνή φεστιβάλ –μεταξύ των οποίων το Los Angeles Greek Film Festival, όπου απέσπασε το Βραβείο Κοινού– το SUPER PARADISE συναντά το αθηναϊκό κοινό στον κινηματογράφο Δαναό, την Πέμπτη 16 Οκτωβρίου, σε μια πολύχρωμη πρεμιέρα. Θα ακολουθήσουν περιορισμένες προβολές, παρουσία του σκηνοθέτη και των συντελεστών, οι οποίες θα συνοδεύονται από θεματικές συζητήσεις με εκλεκτούς καλεσμένους.

Αναλυτικά το πρόγραμμα προβολών:

ΔΑΝΑΟΣ 1

- Πέμπτη 16/10 - 19:45

ΔΑΝΑΟΣ 2

- Κυριακή 19/10 – 17:00

- Δευτέρα 20/10 -19:00

- Τρίτη 21/10 – 19:00

Ανακοινώθηκε το αναλυτικό πρόγραμμα του 13ου Φεστιβάλ Κινηματογράφου Χανίων / Chania Film Festival, το οποίο θα πραγματοποιηθεί από την Τετάρτη 15 έως και την Κυριακή 26 Οκτωβρίου 2025, όπως κάθε χρόνο, στο Πνευματικό Κέντρο Χανίων, -με προβολές και παράλληλες δράσεις - και στο Βενιζέλειο Ωδείο και στο Εμπορικό και Βιομηχανικό Επιμελητήριο Χανίων, καθώς και online μέσα από το www.chaniafilmfestival.com.

Το πρόγραμμα των ταινιών, καθώς και των παράλληλων δράσεων, αναρτήθηκε στην ιστοσελίδα του Φεστιβάλ στη διεύθυνση www.chaniafilmfestival.com, όπου μπορείτε να βρείτε τον Κατάλογο και το Ωρολόγιο Πρόγραμμα του Φεστιβάλ και σε ηλεκτρονική μορφή.

Βρείτε το πρόγραμμα προβολών εδώ: https://chaniafilmfestival.com/movie-calendar-cff13/.

Συμπληρώνοντας 13 χρόνια παρουσίας, το Φεστιβάλ Κινηματογράφου Χανίων καλεί τους φίλους του, για μια ακόμη χρονιά, να μοιραστεί μαζί τους μοναδικές εμπειρίες, μέσα από ένα πρόγραμμα με μυθοπλασία και ντοκιμαντέρ, μικρού και μεγάλου μήκους ταινίες και animation, εκθέσεις, masterclasses, εκδόσεις, πάρτι και πολλές άλλες δράσεις.

Ιδιαίτερα, για την Εκπαιδευτική Κοινότητα, ειδικές προβολές, αφιερώματα κι ένας πλούσιος κατάλογος ταινιών και εργαστηρίων.

Ένα ποικιλόμορφο πρόγραμμα το οποίο μπορούν να παρακολουθήσουν οι φίλοι του Φεστιβάλ στο φιλόξενο Πνευματικό Κέντρο Χανίων, καθημερινά, από νωρίς το πρωί έως και αργά το βράδυ. Με τους συντελεστές των ταινιών παρόντες/παρούσες, για να μοιραστούμε μαζί σκέψεις και εντυπώσεις. Στην φετινή διοργάνωση, το Φεστιβάλ, για μια ακόμη χρονιά, και «εκτός των τειχών» με προβολές και δράσεις στο Βενιζέλειο Ωδείο, στο Εμπορικό και Βιομηχανικό Επιμελητήριο Χανίων και σε άλλα σημεία της πόλης και της ενδοχώρας.

Μέρος του προγράμματος θα είναι διαθέσιμο τις μέρες του Φεστιβάλ, για όλη την Ελλάδα διαδικτυακά – σε προστατευμένο περιβάλλον – στο www.chaniafilmfestival.com.

Παράλληλα, μοναδικά εργαστήρια και masterclasses θα υλοποιηθούν σε φυσικό περιβάλλον για τους φίλους του Κινηματογράφου, του Πολιτισμού και της Εκπαίδευσης.

Καθημερινά, ο παλμός του Φεστιβάλ Κινηματογράφου Χανίων θα μεταφέρεται μέσα από το CFF radio, που για μια ακόμη φορά θα εκπέμπει – στα fm αλλά και διαδικτυακά, 7.00 μ.μ. - 8.00 μ.μ. από το στούντιο του, στον εξωτερικό χώρο του Πνευματικού Κέντρου Χανίων, φιλοξενώντας καλεσμένους και θεατές και μεταφέροντας εμπειρίες και εντυπώσεις. Το CFF radio αποτελεί – για μια ακόμη χρονιά - κοινή δράση με το Δίκτυο 91,5 fm.

Τα πρωινά, σε συνεργασία με το radio Ένταση 93,5 fm των φοιτητών του Πολυτεχνείου Κρήτης θα εκπέμπουμε με τους μαθητές της Κρήτης στο μικρόφωνο. Όλο το πρόγραμμα καθημερινά θα είναι στη διάθεση του κοινού και μέσα από το κανάλι του CFF13, στο YouTube. Παράλληλα, μια καθημερινή ροή video θα δίνει τον παλμό του Φεστιβάλ με παρουσιάσεις, συζητήσεις και πολλές εκπλήξεις. Και φυσικά, όπως κάθε χρόνο, η δημιουργική ομάδα του Φεστιβάλ Κινηματογράφου Χανίων θα παράγει ένα 8λεπτο ντοκιμαντέρ των καθημερινών δρώμενων του Φεστιβάλ, το οποίο θα προβάλλεται από την ΕΡΤ3, τη Βουλή Τηλεόραση, τη Νέα Τηλεόραση Κρήτης, την Τηλεόραση Creta κ.α.

Βραβεία CFF13

Το 13ο Φεστιβάλ Κινηματογράφου Χανίων απονέμει βραβεία από κριτικές επιτροπές στις κατηγορίες:

- Βραβείο Ταινίας Μυθοπλασίας Μικρού Μήκους Ελληνικό και Διεθνές τμήμα [διάρκεια μέχρι και 30 λεπτά]

- Βραβείο Ταινίας Ντοκιμαντέρ Μικρού Μήκους Ελληνικό και Διεθνές τμήμα [διάρκεια μέχρι και 30 λεπτά]

- Βραβείο Ταινίας Ντοκιμαντέρ Μεγάλου Μήκους Ελληνικό και Διεθνές τμήμα [διάρκεια πάνω από 60 λεπτά]

- Βραβείο Ταινίας Animation Ελληνικό και Διεθνές τμήμα

- Βραβείο Σπουδαστικής Ταινίας Ελληνικό και Διεθνές Τμήμα

- Βραβείο Νεανικής Επιτροπής

Στις παραπάνω κατηγορίες απονέμονται και βραβεία κοινού, για τα οποία το Φεστιβάλ έχει την ευθύνη για την ορθή διαδικασία της ψηφοφορίας και της απονομής.

Η περιπλάνηση της Αλίκης (Αλίκη στη Χώρα των Θαυμάτων) και το ταξίδι της Τσιχίρο (Ταξίδι στη Χώρα των Θαυμάτων-千と千尋の神隠し) αποτελούν δύο ιστορίες που συγκινούν παιδιά και ενήλικες, αφήνοντας σε κάθε επαναπροβολή μια όλο και πιο έντονη μυστηριακή αίσθηση. Η ομορφιά που τις ξεχωρίζει κρύβεται ακριβώς στην ικανότητά τους να λειτουργούν ως παρηγορητικά και οπτικά όμορφα παραμύθια, και ταυτόχρονα ως προειδοποίηση για την σκληρή και χαοτική πλευρά του κόσμου.

Μετά από την παρακολούθηση του Spirited Away 2001, και τριών εκδοχών της Αλίκης, Alice in Wonderland 1951, Alice 1988 (την οποία και προτείνω ως ενδιαφέρουσα παραλλαγή), Alice in Wonderland 2010, ξεχωρίζω και αναλύω πέντε σημεία, που ενώνουν τις δυο πρωταγωνίστριες και μας φέρνουν πιο κοντά στην αλήθεια τους.

Η απληστία ως όχημα της περιπλάνησης και η αυστηρότητά της

Τα δυο κορίτσια βρίσκονται ξαφνικά σε ένα σύμπαν, το όποιο όση παραφροσύνη και αν έχει, άλλη τόση αυστηρότητα φαίνεται ότι τους εκπέμπει όσο προσπαθούν να επιβιώσουν. Από τη μία, γνωρίζουν έναν κόσμο που εύκολα ταυτίζεται με τον κόσμο των «μεγάλων», όπου ό,τι συμβαίνει φαίνεται σχεδόν ανούσιο και πλήττει την λιτή σκέψη της Αλίκης και της Τσιχίρο. Παρακολουθούμε μια πραγματικότητα που αλλάζει, και μαζί της κουβαλά το ένστικτο της επιβίωσης ως μοναδικό τρόπο επίτευξης της ενηλικίωσης, που τα δυο κορίτσια βιώνουν καταναγκαστικά και πρόωρα. Από την άλλη, ένα εύλογο συμπέρασμα είναι πως τίποτα παράξενο δε θα συνέβαινε αν δεν ήταν για την απληστία. Η Αλίκη εξερευνά έναν νέο κόσμο λόγω της περιέργειάς της και της αγωνίας της για το άγνωστο, χαρακτηριστικά για τα οποία τιμωρείται διαρκώς μέσω των αντιφατικών χαρακτήρων που γνωρίζει. Σε αντίθεση με τις προσωπικές, παρορμητικές επιλογές της μικρής Αλίκης, η Τσιχίρο, αναγκάζεται να εισέλθει σε έναν άγνωστο και σκληρό κόσμο, για να σώσει τους γονείς της, οι οποίοι εξαιτίας της λαιμαργίας τους μεταμορφώνονται σε γουρούνια. Στην περίπτωσή της, κουβαλάει στους ώμους της περισσότερες ευθύνες από όσες αντέχει, κι όμως επιλέγει να σώσει αυτούς που αγαπά με κάθε τρόπο.

Η προσαρμογή και ο ρόλος του φαγητού

Αφού ξεκινάει το ιδιαίτερο ταξίδι των κοριτσιών, καταλαβαίνουν πως δεν ανήκουν στο σύμπαν αυτό και πως η επιβίωσή τους προϋποθέτει αλλαγή. Η έννοια του πειρασμού εξακολουθεί να υπάρχει, όχι ως δοκιμασία, αλλά ως απαραίτητο εργαλείο για την ενσωμάτωσή τους στο νέο περιβάλλον. Και στις δυο περιπτώσεις επιλέγεται το φαγητό, ως δελεαστική δοκιμασία και συνάμα βασική συνήθεια. Η Αλίκη λαχταρώντας να μάθει τι άλλο θα φανερωθεί μπροστά της πίνει από μυστήρια βαζάκια και τρώει μπισκότα ώστε να χωρέσει σε κλειδαρότρυπες, να φτάσει ψηλά τραπέζια, να καταφέρει να κρυφτεί σε κουκλόσπιτα. Αντίστοιχα, η Τσιχίρο, μέσα στη ζάλη του πανικού της, τρώει από μια «μαγική» τροφή που της δίνεται, για να γίνει κυριολεκτικά αόρατη, σε έναν κόσμο όπου η παρουσία της θα προκαλούσε αμέτρητα προβλήματα, χωρίς προφανή λόγο. Βλέπουμε λοιπόν πως κοπιάζουν για να προσαρμοστούν με κάθε μέσο, θέτοντας σε κίνδυνο την ταυτότητά τους.

Το «Sound of Falling» κέρδισε τη Χρυσή Αθηνά του Διεθνούς Διαγωνιστικού Τμήματος, το «Put your Soul in your Hand and Walk» εκείνη του Διεθνούς Διαγωνιστικού Ντοκιμαντέρ. Δείτε αναλυτικά τα βραβεία και το σκεπτικό των βραβεύσεων.

Η Κριτική Επιτροπή για το Διεθνές Διαγωνιστικό Τμήμα του 31ου Διεθνούς Φεστιβάλ Κινηματογράφου της Αθήνας Νύχτες Πρεμιέρας αποτελούνταν από τους/τις:

STEPHEN WOOLLEY, παραγωγό (Πρόεδρος), JESSICA KIANG, κριτικό κινηματογράφου - προγραμματίστρια, MILJA MIKKOLA, προγραμματίστρια, ΙΩΑΝΝΑ ΣΠΗΛΙΟΠΟΥΛΟΥ, μοντέζ

Τα διεθνή βραβεία ΧΡΥΣΗ ΑΘΗΝΑ ΚΑΛΥΤΕΡΗΣ ΤΑΙΝΙΑΣ και ΚΑΛΥΤΕΡΟΥ ΝΤΟΚΙΜΑΝΤΕΡ συνοδεύονται από χρηματικό έπαθλο 2.000 ευρώ και τα αγαλματίδια είναι μια ευγενική χορηγία των κοσμηματοπωλείων ZOLOTAS. Οι κριτικές μας επιτροπές απονέμουν επίσης τα ΒΡΑΒΕΙΑ ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑΣ ΤΗΣ ΠΟΛΗΣ ΤΩΝ ΑΘΗΝΩΝ και ΣΕΝΑΡΙΟΥ, ενώ στο Διεθνές Διαγωνιστικό Τμήμα απονέμεται και το ΒΡΑΒΕΙΟ ΚΟΙΝΟΥ FISCHER.

Βραβείο Χρυσή Αθηνά Καλύτερης Ταινίας | Golden Athena Award

Ο ΗΧΟΣ ΤΗΣ ΠΤΩΣΗΣ, της Μάσα Σιλίνσκι | THE SOUND OF FALLING by Mascha Schilinski

Με τα λόγια της Κριτικής Επιτροπής:

«Μερικές φορές μπορεί να νιώθεις ότι δεν υπάρχει τίποτα καινούργιο σε αυτόν τον κόσμο. Και τότε βλέπεις μια ταινία όπως αυτή, που μιλάει μια νέα κινηματογραφική γλώσσα με τέτοια ευχέρεια, ώστε η παράξενη ιστορία της – για τέσσερις γενιές διαφορετικών γυναικών που στοιχειώνονται από τα ίδια φαντάσματα – να μοιάζει ταυτόχρονα θλιβερή και παιχνιδιάρικη, κλασική και πειραματική, σύγχρονη και αιώνια. Για την εκπληκτική φιλοδοξία της, για την τεχνική της αρτιότητα και για το τρυφερό, βίαιο, όμορφο σοκ του καινούργιου που μας προσφέρει, η κριτική επιτροπή έχει την τιμή να απονείμει το Χρυσό Βραβείο Αθηνά για την Καλύτερη Ταινία στην ταινία SOUND OF FALLING, σε σκηνοθεσία της Mascha Schilinski.»

Βραβείο Σκηνοθεσίας της Πόλης των Αθηνών | City of Athens Best Director Award

ΜΕΡΙ ΜΠΡΟΝΣΤΙΝ για την ταινία ΑΝ ΕΙΧΑ ΠΟΔΙΑ ΘΑ ΣΕ ΚΛΩΤΣΟΥΤΣΑ |MARY BRONSTEIN for the film IF I HAD LEGS I’D KICK YOU

Με τα λόγια της Κριτικής Επιτροπής:

«Η ενορχήστρωση ενός κινητικού οπτικού στυλ, ενός ασεβούς, ευφυούς σεναρίου, ενός δυναμικού, εξαιρετικά ακριβούς μοντάζ και μιας εξωφρενικά λαμπρής, κορυφαίας κεντρικής ερμηνείας αποτελεί ένα τεράστιο επίτευγμα στη σκηνοθεσία. Για τη δημιουργία μιας ταινίας που είναι ταυτόχρονα μια κρίση πανικού και μια κωμωδία, που καταρρίπτει μια σειρά από σύγχρονα ταμπού, από τον εθισμό και την ψυχική υγεία μέχρι το βαρύ φορτίο των μη ρεαλιστικών προσδοκιών της κοινωνίας από τη μητρότητα, αλλά που δεν ξεχνά ποτέ το χιούμορ και την ανθρωπιά της, απονέμουμε το βραβείο καλύτερης σκηνοθεσίας της πόλης της Αθήνας, στη Μέρι Μπρόνστιν, για την ταινία IF I HAD LEGS I’D KICK YOU.»

Βραβείο Σεναρίου | Best Screenplay Award

ΑΝΑΜΝΗΣΗ, της Βλαντλένα Σάντου | MEMORY by Vladena Sandu

Με τα λόγια της Κριτικής Επιτροπής:

«Η δημιουργία μιας ταινίας που θολώνει τα όρια μεταξύ πραγματικότητας και αναπαράστασης, μεταξύ της σημερινής γενιάς και της προηγούμενης, μεταξύ θυμάτων και δραστών που αποκαλύπτονται με τη σειρά τους ως θύματα, είναι ένα έργο που ξεκινάει από το σενάριο. Εδώ, αυτό το σενάριο είναι γεμάτο από έντονα προσωπικές αναμνήσεις από την ενηλικίωση εν μέσω συγκρούσεων, αλλά αφηγείται μια ευρέως καθολική ιστορία και γίνεται ένα ζωντανό μνημείο όχι μόνο για αυτή την παιδική ηλικία, αλλά για κάθε παιδική ηλικία που έχει κλαπεί από τον πόλεμο. Η κριτική επιτροπή απονέμει το βραβείο Καλύτερου Σεναρίου στην συγκινητική ταινία MEMORY, σε σενάριο, σκηνοθεσία και μοντάζ της Βλαντλένα Σάντου.»